民间舞和民族舞的区别
民间舞作为我国舞蹈艺术中的一个类别,是在民族传统舞蹈的基础上,经过历代专业工作者提炼、整理、加工、创造,并经过较长期艺术实践的检验流传下来的具有一定典范意义的古典风格的特色舞蹈。但古典舞和民族舞之间存在着明显的差异。
技巧要求不同
古典舞要求技巧性更高,而且对演员的软度要求也更高。
民族舞由于舞种的不同,要求也不同,有的需要对器械有较强的控制力(如蒙古舞的顶碗),有的需要较好地把握身体姿态(如傣族舞的“三道弯”)。
模式化程度不同
古典舞的成型时间较短,虽然已有一套完整的体系,但是随着新的思想不断地涌入,它的可变性很大。
民族舞历史悠久,各民族的舞蹈彼此之间的差异很大,但是模式化程度较高。
观看时的视觉感受不同
舞台上的古典舞演员,俯瞰时宛如一只正在写字的.毛笔,“运笔”时急时缓,偶尔还会笔锋一转,而正视时又像是五线谱上跃动的音符,时起时落,变化万千。
而民族舞更多的时候是在营造一个宏大的场面,就像是在舞台上铺开了一张活动的画卷,每一个演员都是画卷上不可或缺的、最闪亮的元素。
舞蹈演员表现的感情基调不同
古典舞演员在舞台上需要更多的情绪的变化,有喜、有悲,处理感情要更加细腻。一个眼神、一个微笑都要相当地到位。
民族舞的整体感情基调是高昂的、活泼的、奔放的,充满喜气,基本不带忧郁。
承载的历史和文化底蕴不同
总的说来古典舞表现了中国历史和文化的深度,而民族舞表现了中国历史和文化的广度。古典舞承载着厚重的历史和文化底蕴,重大的历史事件和重要的历史人物频频在古典舞作品中出现,我们可以从中看到一个时期它所特有的时代背景和人文风貌。即使作品中出现的是一些虚构的事件和一些虚构的人物,但是事件也具有深刻的意义,人物也具有鲜明的个性。总的来讲古典舞应该是中国舞蹈历史的纵向集成的产物,它表现的是中国历史、文化发展总的特点。
民族舞源于工作和生活,它所展现的是各民族人民日常工作和生活中的一些小事。但是这些小事也并不是没有意义的,我们可以从中看到人类对回归自然的渴望、人与人之间的团结互助精神以及人们对恬静生活的向往等内在涵义。全面认识民间舞更能全面地了解中国的历史和文化,因为民间舞将各个民族的特点充分地表现出来,是不加掩饰的,原汁原味的。
-
阿昌族民间舞蹈-象脚鼓舞
象脚鼓舞流传于中国云南傣族、景颇族、阿昌族、德昂族、佤族和布朗族等少数民族中的民间舞。在阿昌族的民间舞蹈中则以象脚鼓舞和猴舞最流行。下面一起来看看阿昌族的民间舞蹈吧!象脚鼓舞,是一种男子自娱性舞蹈,因舞者身挎象脚鼓而得名。象脚鼓用芒果树或木棉树...
-
拉丁舞的教学原则
导读:国标舞教学除了必备的硬、软件之外还必须遵循科学的教学方法和教学原则。下面是小编为大家整理的拉丁舞的教学原则,欢迎参考~以拉丁舞教学为例,我归纳起来有以下6个教学原则:一、教师主导与学生自觉性相结合。教学过程是教师与学生的互动,师生双方的自觉性与积...
-
肚皮舞旋转动作基础技巧
中东的肚皮舞是世界上最古老的舞蹈形式之一,作为一种优美的身体艺术,通过骨盆、臀部、胸部和手臂的旋转以及令人眼花缭乱的胯部摇摆动作,塑造出优雅性感柔美的舞蹈语言,充分发挥出女性身体的阴柔之美。可是旋转动作看似轻松,实际上需要身体各部分以及肌肉配合,以便保...
-
华尔兹的基本动作与音乐的融合
摩登舞类中有华尔兹舞、探戈舞、狐步舞、快步舞和维也纳华尔兹舞五个舞种。下面是本站小编为大家搜索整理的华尔兹的基本动作与音乐的融合,供参考阅读,希望您喜欢!1、人体重心的运动轨迹与华尔兹音乐的融合:依据秋千式摆荡原理与华尔兹音乐的融合而推论出第三拍处...